第184章 什么是国画上（1/1）

“你别听他瞎比比，他什么都不懂” 任游真实无语了，这李山啥也不懂就隔着瞎比比，本来他是什么都不想说的，但是架不住李山直接把他妈的画舫总舵主的身份给抖落了出来，对此任游不得不对此做出解释了。 毕竟就李山说的几句话，别说是不知道实情的，就算是知道实情的任游自己都觉得离谱。 实际上他母亲的江山如此多娇工作室之所以会有这么多人挂名，实际上这些人都是因为她母亲支持工笔画的原因，至于为什么支持，还不是因为工笔画相对于传统的写意画容易量产。 “是吗，我不是很懂，能不能给我这个乡巴佬开开眼” “不存在的，互相交流而已，你不会以为周教授只会写字吧” 面对任一生的接话，任游第一时间不太清楚对方这话到底有没有阴阳怪气的意思，于是先把周一鸣搬出来，表示你不知道那是你自己问题，你师父可比一般人强多了啊。 “咳咳咳，扯远了，还是讲讲这里面的内情吧” 任一生见对方都这样说了，他也不好再继续纠结这个话题了，于是赶紧让任游继续之前的话题。 “众所周知中夏画相对于西洋画最大的区别就在于相与不像的问题，对吧” “应该是这样吧” 任游一开始就来了一个不管动不动中夏画和西洋画的人都普遍认同的话题，果然正如他所想的那样，任一生在面对自己所不擅长的领域果然落到了他的陷阱中。 “真的是这样吗” “不是吗” “是也不是” 任游似是而非的回答直接让任一生开始自我怀疑了起来。随后在任一生陷入自我怀疑的时候，任游开始了他的showti。 “山水画知道吧” “知道，通过线条的粗细、长短、曲直、刚柔、墨的干湿、浓淡变化，体现“笔精墨妙”的艺术效果。然后就是注重写意，讲究以景抒情，借物写意。 所以十分重视传神，是指表现对象的内在精神” 虽然不知道任游这是要干嘛，但是任一生好歹是研究过的，毕竟之前任游和他在参加活动的时候说过。 虽然不明白任游这番明显有些明知故问的做法要干嘛，但是任一生还是老老实实的回答了。 “那中夏人物画呢” “人物画是中夏画的一种分类，主要以描绘人物为主。人物画历史悠久，源远流长，早在亘古（商、周）时期就有壁画” “花鸟画呢” “……” 任一生这哪懂啊，毕竟任游没有和他说过这个啊，而任游要的就是这个效果，首先先把任一生带进沟里，这样他等会说起具体的事来任一生才不会云里雾里。 “它以动植物，包括花、鸟、虫、鱼等为描绘对象。 花鸟画的画法分为工笔花鸟画和写意花鸟画两种。工笔花鸟画以精细的笔触和层层渲染的色彩描绘对象，呈现出精细入微的细节” “工笔画又是什么啊” “这个问题问的好” 正如任游所预料的这样，任一生在遇到自己不懂的事物之后展现了好学的态度，于是他自然而然的就得‘好为人师’起来。 “工笔画是中夏国画的传统画法之一，以描绘被画对象的准确形象为准则。 这种画法要求画得细致工整，结构严谨，无论人物或景物都刻画得十分具体入微。 工笔画十分注重形象的准确性，但同时也要求在造型和意境的表达上都要求气韵生动” “喔，能不说再说的仔细一点”（我没有听懂，展开来讲一讲） 工笔画，亦称细笔画，属中夏国画技法类别的一种。工笔画与写意画对称，相对于写意画工笔画属于工整细致一类画法。 他和西洋画的绘画差不多，崇尚写实，求形似，是以工整者多；因为水墨画法，尚意轻形的出现，题材由人生转变为描写自然，大致分为人物山水花鸟等；因而画法有工笔与写意之分。 “……” 任一生听到这里之后依旧一脸懵逼，表情十分简单，示意任游能不能再细致入微一点。 “咳咳” 工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。 任游一看，好家伙，看来今天这是不得不给任一生来一趟东方的艺术史课程了。 中夏的工笔画历史悠久，从远古（战国）到近古（两宋），工笔画的创作从幼稚走向了成熟。 工笔画使用尽其精微的手段，通过‘取神得形，以线立形，以形达意’获取神态与形体的完美统一。 在工笔画中，不论是人物画，还是花鸟画，都力求于形似，“形”在工笔画中占有重要的地位，与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实。 后续工笔画更是结合西洋画完成了革新。 传统工笔画追求用笔生动、渲染层次丰富、形象细腻逼真。作为一门具有代表性的中夏画科目，需要艺术家们不断加以创新，这样工笔画才会具有永恒的生命力。 破灭纪世纪初，西洋绘画传入中夏，对传统绘画艺术产生了很大的影响，具体到工笔画方面，主要是造型观念的改变，借鉴了西画的写生方法，人物画创作尤为突出。 再有当代工笔画也融汇了水彩画的一些表现技巧，因为水彩画与工笔画从材料和工具方面有很多相似的地方。 其次，在表现内容方面，当代工笔画也突破了山水、花鸟和人物界限分明的做法，将三者恰到好处地融合在一起，使传统的工笔画在表现内容上有了广阔的空间。 工笔画最鲜明的特点是笔法细腻，表现生动逼真的物象，西方古典油画也具备这一特征，因此当代工笔画也表现出了这一特征，特别是通过细腻的渲染，表现出立体感油画的效果。 “这就是李山这个二货之所以说我母亲是擅长西洋油画的由来了” 任游见说了这么多，时机差不多了，终于开始露出了自己本来目的，开始解释起了任一生心中的疑惑，为啥她母亲傲雪娇明明是一个中夏画家最擅长的明明是中夏画，虽然是变种了的工笔画，但依旧是中夏画。 可是却被李山这个啥也不懂的人给说成了西洋画家，搞的她母亲做了什么违背祖宗的事一样。 “喔，这样啊，话说中夏画的不就是应该追求写意吗” 任一生虽然听懂了任游给自己母亲洗白的意思了，但是他对此并不是很能接受，因为在他眼中，既然工笔画具有西洋画形似的特点，那么就不能代表中夏画了，即使他确实是中夏画的分支。 “所以你的意思是只有写意画才能算是中夏画的代表了” “话说你知道什么是写意画吗” “不知道，但是我知道只要不是形似就是写意” “……” 对于任一生的解释，任游有些无语，你说他对吧，这也太至简了，你说他不对吧，偏偏这还真是写意画的主要特点神似形不似。 “咳咳咳，中夏画实际上是有大写意和小写意之分的” 大写意和小写意是中夏国画中的两种不同表现形式，它们在画法、形、表现技巧工细程度、表现手法以及表现形式上存在明显的区别。 首先画法上，小写意画法主要以墨直接戳点，不足之处再用染色找补，注重形象的苍健与生动。而大写意画法则更注重神态和大体形态的变化，用笔单纯洗练，造型适当夸张，给人以奔放而浑厚的感受。 然后就是在形的表现上，大写意更为放逸，形体概括，而小写意则相对严谨，形体清晰。 大写意的形体可能只可意会，以泼墨为主，而小写意则更侧重于形神兼备，对细节有较高的要求。 其次就是表现技巧工细程度方面，大写意较为简洁概括，小写意则更具体，注重细节的描绘。 大写意画属“减笔画”，与书法中的草书结合紧密，有时甚至是以狂草入画。 之后就是表现手法上，大写意注重意象，夸张豪放，追求简约、简练的减笔法，体现艺术和文化境界，用笔特点是以“慢”取胜，所画物象在似与不似之间。 小写意则侧重写形，讲究写实效果，追求形神兼备，表现较为拘谨，在把握细节的基础上，用细腻的手法突出意境。 最后在表现形式上，小写意注重细节，画面较繁琐，而大写意笔墨气魄大，形象概况，能在小幅画中写出大气象的人物、山水或花鸟。 大写意画注重心灵感悟的抒发，不注重物理表象的真实再现，强调游心于万物，整体把握客观世界生生不息的变化韵律，不受时空、体面、光色、透视等物理现象的束缚，追求天人合一的极高境界。 “喔，懂了，大写意和小写意在绘画技法和艺术表现上各有特点，大写意更偏向于表达画家的情感和精神境界，而小写意则更侧重于物象的描绘和细节的刻画” “差不多”