第26章 不过是矫饰辞藻（1/1）
《毒泥潭》 这是一座绝望的污水塘。 清风拂不动丝毫涟漪。 倒不如投下破铜碎铁。 尽倾你的剩菜残羹吧。 或许铜绿化作翡翠之色。 铁罐生出朵朵桃花纹； 黏腻如绸缎蔓延生长。 霉变幻化云蒸霞蔚。 让污水发酵成绿色佳酿。 飘溢珍珠般的泡沫荡漾； 珍珠般笑声化作大珠子。 却又遭受贪婪酒蚊咬碎。 于是，这座绝望的污水塘。 或许也可谓之些许鲜明。 假若有蛙厌倦孤独之寂。 那便是池水发出的歌唱。 这就是一座绝望的污水塘。 此处绝非美之所居。 不如任凭恶劣占据改造。 看看究能创造出怎样的尘世。” 诗作甫出，天下皆惊愕。 剧本创作界如此这般，世间其他领域何尝不然？日夜辛劳于生产线而不见起色之人，是否会觉得未来如一滩绝望的浑水？时刻见证不公的网民，岂会不信社会正是这样的浑浊之地？ 林海文认为，这诗句或许任何年代都足矣触动人心。 《文华新报》借系列揭秘之作名噪一时，首度发声：“林海文哀啸：此乃一片绝望之污渍。” 激起海量的转发热议。 网友中有如是感言：“曾经总觉现代诗缺乏规则，不算诗歌，不过是矫饰辞藻。然而这《毒泥潭》，使我深知优秀的现代诗，更具力量，更撼动人心。几乎能感受到林海文站在眼前，字字滴血，哀号连连，哀其懦弱，怒其遭逢。神州大地太多处宛如污渍之潭。然而，林海文仅是编剧界的唯一，哀哉。” 李江等人倍受冲击，惊惧不已。此篇诗作可能流传千年，伴随着“酒蚊”“油腻”“泡沫”的恶名流传万古，这便是名副其实的臭名昭着。 立刻有人回溯，当时受张s等人以古典诗《笑谈》而定格文坛的事——如今再难听到他们踪影。 不寒而栗。 翌日，《人民日报》发表社评：“《毒泥潭》之问：何事引众矢，揭开黑幕之手受阻何来？谁企图保有这片污渍潭？”社评力倡：“各行各业需多‘林海文’，少‘李泽超’，毋容‘欧若海’之流存在。” 望着自己名字首现《人民日报》，欧若海唯有茫然。 京域艺术教育联会被点评为“模糊不清，无责任心”，上峰平日不大理会，但遭遇x报抨击如同触犯了其尊严。半个时辰内，副部长黄接到了不下八位上级质问，无一人好言相对。 歌舞剧团领导亦找来李江与杨佳，“家事不得影响单位形象，乃至歌手群体的荣誉。” 目睹风向的转变及其反复，《新文化报》编辑江玉感叹道：“会写作，方是人生幸事。” 或是善缘 《人民日报》社评颇具威力，无论支持或反驳，人们都会对其关注话题表示关心。有时，《人民日报》的评论本身就构成新闻，代表官方媒体的意见与看法。 “人民日报评价：影视编剧界须多些林海文”——《江南日报》 “《毒泥潭》之吼：林海文的哀愤究竟几何诚恳？”——《华南刊讯》 “里程碑之作？林海文的《毒泥潭》能否根治业界内幕之弊病？”——《京州晚讯》 “艺术不容忍再妥协，文艺需新风气席卷”——《人民文艺》 摩诘鲜至京畿之地，然而本年度因担任青年艺术赛诗词评审小组组长，他不得不赴会。上一年，林海文以《歌唱》横扫赛场，斩获诸多现代诗奖项，今年则以其《江上映明月》的古典诗夺魁。 青年艺术赛位于王子街，出门转个弯就到了亲王府。相比之下，这里安静多了。 陆松华与摩诘一对旧友围坐共品茗香，沸水在瓷杯上升腾袅袅，似雾般缠绵缭绕。 眼前订阅的报纸一一搁在报栏上，展开的一张《京州晚讯》，恰好翻在了《毒泥潭》那一页。 “料他这次该受教训了吧。”陆松华含笑言：“我还跟孙秀莲谈 陆松华沉吟片刻，瞥了眼微启的门扉，缓缓道：“恐怕是不会有的。他的性子，你们不晓吗？有一丝不平都要夸大十倍，这回内心必然受挫，昔日不论是应对张家斯那些人，抑或对涂刚、乐军他们，至少有我们、有常硕为伴，这次却是孤立无援，编剧们都不愿出面，估计触及到痛处了。不过要说真是‘绝望之死水’的局面，倒也言过其实。” “呵呵，现在估计那些保持沉默的人再也按捺不住了吧？”有人笑谈道。 果然，如摩诘所言，《死水》一出，各界震动，不论是主管机构，或是行业协会、名家剧作者，此刻沉默意味着默认编剧乃至电视剧界，已经沦为无法逆转的僵局，待恶魔侵蚀的一片汪洋。这无疑是对李江之流的连环打击。 首先作出反响的是编剧协会，与电视艺术协会的剧本创作小组，本是一家，只是两个名称，筱思远即是视协的副主席，同时也负责剧本组事务，组长则是八十高龄的一级编剧，已不再创作，备受敬重。 “筱导师，林海文的名字要不要加上呢？”一人提议道。 筱思远眉头微蹙，思忖着回应：“他并不属于视协编制，不太适宜。” 闻言，提意见者方才恍然：“原来帮行业呐喊悲愤的并非咱们剧创团队的一员。” 有人嘲笑说：“他人是作协常委，岂不比咱们编剧组份量重得多？不过说真的，筱导师，最好邀请他加入，否则听来有失妥当，仿佛我们在排斥他，导致他必须站出来振臂一呼，孤胆勇士呢。” “呵呵，谁敢排斥他？你看他这两首诗词，啧。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流，现在又有死水绝望一湾，清风难以漾点波纹。真是深深镌刻于诗坛了。哎呀，想想数十年后，这诗或许会被选入教科书。到那时，讲师大概会这样说：这是林海文先生的《死水》，写作之时，正是因当时编剧行业存在一些败类，其中一个便是欧阳若海……咳，如果我是老欧阳，倒不如死了算了，不欲如此延年。” “其实不用等到那时，此刻老欧阳外出，文艺圈里私底下谁不说一声‘那首《死水》针对的就是他’。” 两人默契互动，旁观者望眼相觑，默默感叹。 “欧阳也是，一番声明情深意长，倒不如不发。” “谁能料到啊。” 筱思远手握声明初稿，下方列着上百主要编剧的签名，几乎囊括了有名的影视编剧，剧创组一方朱印盖在郭健的手写姓名上。 郭健就是八十岁的资深编剧，听了汇报便坚持亲笔签名，以此支持林海文，还原行业清风。他告诫过筱思远应早早站出来。声明发表后，他特意送文件给郭健签名，结果反被数落一番，称早该挺身支持林海文，为这个行业扫除尘埃。 当年，面对欧阳若海一派编剧，他们同属剧创组，共是同事甚至有些挚友劝阻他不要涉险，他选择了沉默。 如今看来，当初何需如此呢？ “发布出去吧。” 华国电视艺术协会剧作小组发表声明坚决抵制虚假挂名的现象，并督促成员自查，及时改正错误。同时承诺决不参与伪造作品的署名，并严禁虚假署名的恶劣行为，最后例行鸣谢。 接着是其母团体视协发言，大同小异，但却提升至全行业的层面，呼吁共同落实、互相监督，各类官僚机构纷纷跟进，编剧行业表面上一片端正文雅——谁会信？ 最后出场的是文化市场司，对人民日报新媒体的访谈中表明专项治理编剧行业中的不正之气，力争清除病症，此事至此盖棺定论。 随即，筱思远发出视协及剧本组入会邀请，而这仅仅是个序幕。 跪倒 此举令许多机构受到触动，接到编剧组的邀请后，华国美术协会由付远领导火速跟进——动作迅速，莫非记起了前次的《艺术评论》豆腐块争执？随后是诗词协会、诗歌协会以及音乐家、书法家协会，相继发出了吸纳会员、增设各席位的通知，一整套操作直至年后逐一敲定。 此刻，林海文全权委以摩卡和牛云霞负责处理。 《刺军》早已抹去李泽超的名字，京城艺术教育联合会发表了新版说明。虽未点明杨佳之恶，然而其字句间隐晦地透露了端倪，联想到近来的风波，更明确了这是公然报复。 周紫凭此一炮而红，原本正在筹备新专辑，单曲《倾听海潮》位列其中，另一首张惠妹原唱的《解脱》作为主打曲目，而音韵的《征服》正式成为第一主打，同时也用作专辑名。 《征服》一经推出，立刻飙升至热门，无数吃瓜群众围观热议，“就这样被你征服，断尽退路无处可逃”、“我的情感已落幕，爱恨已随土沉落”，这些经典词句无可比拟，周紫浑厚嗓音及强大唱功，早在《倾听海潮》时就已获得听众认可，此番更得以彰显风采。 音帝这位大v评价这首歌道：“曲是佳曲，词乃妙辞，歌者出类拔萃，一切都很完美，却有几分惋惜，若是由韦菲或是林玉演绎此歌，补充上周紫稍显欠缺的经历、厚重和沧桑，相信能令更多人为之作动容。” 韦菲和林玉均是上世纪名声鹊起的顶级歌手，尤其是林玉，那颇具力度的嗓音在亚运开幕曲上震撼过无数观众。 音帝对林海文麾下的歌者的评论较多且大多赞美，身为千万级粉丝音乐类大v，此举可视为热烈捧场，等于无偿的宣传活动，却未能打动周紫的新粉丝们。 故而在微博上引发了热议，并随着《征服》热度上升，争论越来越激烈，原先每条微博评论只有几百个，直至破千破万，达到五万之多。 “我没怎么听过你说的那两位，但我认为周紫唱得特别棒，很感动人。” “你没听过天后的歌？别把无知展示得那么理所当然。” “天后的歌就非得人人都知晓？所有好歌必须归于天后？这才是炫耀愚蠢的行为。” “不明白为何总这样比较，这首歌是林海文为周紫创作的，有何道理让其他人演唱？又何必拿周紫和其他人作对