第四百四十三章 最重要的一课（2/2）

看到几名弟子迅速扯过板凳做好，胡瑾泉转身在墙上专门用来画草图，研究结构的黑板上写下了龙飞凤舞的两个大字，问心！

“有人专门用禅宗的三种境界来形容书画的几个阶段，这些话，我之前也曾零星的提到过，今天，借着这个机会，我准备系统的讲上一遍。”

“第一个境界，见山是山，见水是水。这个境界，讲的是我们通过磨练自己的画技，将我们所见的人、景、物尽可能真实的反应到我们的画作中去，这个境界如果做到极致，你的画甚至可以替代照片！”

顿了顿，胡瑾泉接着说道：

“这个似乎不用我多举例，因为这里边最突出的就是肖像画，一些好的肖像画名家，他们的作品，甚至比照片更真实，更精彩。但我在这里要强调的是，事实上，这种技巧上的东西，即便是达到了登峰造极的境界，也称不得大师，因为，他的山还是山，水还是水。”

“第二个境界，见山不是山，见水不是水。这个境界，画家画出的看似仍是同样的山水，但这个山水，和刚刚第一阶段的山水已经有了很大的不同。这个山水，是画家眼里的山水，是他想告诉大家的山水，也就是说，这是带有画家个人强烈的主观感彩的山水！”

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同！每个人眼中的世界都是不一样的，而这个不一样，起决定作用的不是世界，而是人的心情，感情！”

“举个很简单的例子，就拿表现最明显的西方的抽象派油画来说，他们大师级的作品就很好的诠释了这一点。”

“在他们的作品中，无论是扭曲、荒诞，还是光影明暗的应用，都是具体的世界在画家心灵中的投影，而我们所看到的，就是画家想让我们看到的，从他的角度出发的，是他对这个世界万物的一种高度提炼的抽象描述。”

“具体到水墨画中，你们会觉得，有的大师的山水画气势磅礴，气象万千，而有的大师即便是画了波澜壮阔的山河，也依然给人一种小桥流水，闲适人家的感觉，这就是画家在作品中想要表达的东西被你们感觉到了。”

“而要想做到这一步，你们首先要做到的，就是这节课的主题问心！问问你们自己的心，你们想要什么，想得到什么，愿意为了这个世界付出什么，想要传达给这个世界什么……”

“每个人，他这一生所走过的道路、见过的风景，和其他人都是截然不同的。具体表现出来，就是每一个都不一样，包括他的行为举止、言谈举措、思想认知等等等等诸多方面，都是独一无二的，因此他对很多东西的看法也是独一无二的。而要想将这种独一无二，独属于每一个人的灵魂印记在你的作品中体现出来，你就必须要搞清楚，它究竟是什么！”

“我们磨练画技，学习画法，其最终极的目的也无非就是希望，能够将心中所思所想具现在作品之中，可是你都没有搞清楚你在所思所想的东西是什么，那么，就算是拥有绝顶的画技，又能怎样？”

“所以，问心，就是大师和普通的书画家之间的分水岭！”

“而你们，现在就站在这个分水岭之前，如果想再进一步，解决不了这个问题，不愿意将自己的心拿出来血淋淋的拷问一番，那么，你们只能永远的站在这里，而看不到岭那边的风景！”

看到几位弟子或者低头沉思，或者皱眉思考，胡瑾泉点了点头，

“绘画如此，书法如此，你们的人生其实亦是如此！”

人生亦是如此？

其实，在胡瑾泉刚刚讲出主题是“问心”二字的时候，李逸就知道，这节课，应该是师父刻意为他准备的。而之所以不在一开始就给他讲，应该是一方面要观察他，看他需要的是哪些方面的东西，另一方面，则应该也是想要让他自己先沉淀一下。

可一开始讲，李逸就忽然发现，他似乎是有些自作多情了，因为胡瑾泉是真的在讲一些有关书画境界方面的东西，虽然这些东西也可以触类旁通应用到其他方面，但这并不是针对他一个人的授课。

然而，当胡瑾泉讲出最后一句，人生亦是如此的时候，李逸才恍然大悟，原来，这还是一堂专门针对他一个人的授课！

回想起回国这一段时间，两位师父的苦心积虑，李逸微微摇头，何德何能啊，他这人生最重要的一课，竟是由两位书画界的顶级大师联手给他上完的！

站起身，走到窗边，看着墙外的野草，李逸心中思绪万千，无数念头错综复杂，一涌而上。

他想要什么？

这个问题似乎很好回答啊！

他想要钱，要宝贝，要幸福，要身边的人健康，要……

可是，这些东西能具现到作品中吗？怎么具现？

仰头想了一阵，他挠了挠头皮。

难道，达到了这个境界，他在想偷懒的时候画出来的画，就会是，也必须是，一个元宝形的，看起来一副懒洋洋模样的山峰？(未完待续。)